平面视觉规划之心思学研讨 |
发布时间:2020-07-08 文章来源:本站 浏览次数:2170 |
研讨当然是戏谑之词,仅仅看到初学者在学习上存在着很多的误区,高手虽有点评,可是都不甚具体,也并未切中问题的实质,是以利用闲暇时刻整理了一些材料,以供咱们学习。 下面是两个比较突出的问题: 至于这两个问题是怎么与心思学拉上关系,又是怎样成了情人眼里的西施,请容我先扯两句闲篇,再慢慢道来。 首先我确认你已经成年,是以学习不再需求从abc开端了,所以在学根底曾经来个一览众山小,先了解ps的使用规模及使用极限(这个能够经过看高手的规划著作来了解),对于全面地掌握自己的优缺点、知道要到达自己的意图有必要掌握什么样的知识以及理解自己究竟要用ps来做什么,是有着极大的协助的。居高临下或许有看不真切之虞,但无疑是看得最全面的一个视点。惟有对这个职业有了最全面的了解,你才或许拟定最适当的学习办法,并以此来防止只缘身在此山中的怅惘。有了这个大的结构之后,你便能够开端根底知识的学习了,你会发现,ps相当奇特。 现在让咱们来切入正题:学习ps是否需求美术根底呢。 假如你对大师们的创造风格有所了解,你便会知道,ps差不多集成了一切已知的绘画技巧,由于其各种高难绘画技巧的高度封装性,使得其再现手法较实际的纸、笔更易掌握,可是你千万不要由于有了一点小成绩就飘飘然以为自己是一个平面规划师了。很显然,假如你的教师没有美术根底或许你曾经并没有学过美术的理论知识,那么十分惋惜,你所走的路将很艰辛,由于理论说白了便是前人实践经历的书面方式,站在他人的膀子上,自然会看的更远些。正所谓磨刀不误砍柴功,假如你并不急于求成,而静下心来学一学根底的东西,你就会发现这句平普通凡的俗语中所蕴藏的深意。 假如就此打住,让我对学习ps需不需求美术根底这个论题作一个定论,那么我将会说:学习ps便是学习美术,仅仅再现你的技巧的空间从纸上搬到了核算机上罢了,所以不是说需不需求这些根底,而是你愿不肯意学习这些根底。(至于证明是否精细、定论是否正确,或许说你有别的的见解,欢迎咱们活跃发表定见,呵呵) 既然第一个问题已告一段落,就让咱们来看一看第二个问题罢。 艺术著作和规划著作之间最大的差异是:前者所体现的是艺术家的思维和情感,后者却是规划师对他规划的著作所面向的人群的思维和情感的再现。出色的艺术家以自己的思维和爱情来获得共识,优异的规划师却以发掘被规划目标的思维和爱情来取得成功。 既然平面规划师所要做的事是发掘他人的思维和爱情,那么要想成功地再现这些思维和爱情,纯粹的美学是无论怎么也做不到的。接下来就让咱们来看一下心思学在平面规划中的使用,我想要说的是:成功地掌握被规划目标的心思,是著作获得肯定的仅有途径,(假如你想成为一个艺术家,接下来的内容就大可不必看了)美学和心思学的完美结合,将使你事半功倍,无往而不利。(太夸大了吧,呵呵)不过既然我如此地危言耸听,从心思学的视点来说,你是必定会一向看下去的。 以上所写的仅仅个人的学习思路和总结,不或许对每一个人都适用。假如咱们有什么定见或好的办法,期望咱们踊跃发言,共同进步,在此祝咱们: 好好学习! 以下是我的读书笔记的摘抄,内容有: 离开三维写实,走向二维错觉,这是十分重要的一步:它把幻想从严厉遵照自然的掣肘中解放出来,让方式的修饰和组合有更多的自由。 从埃及最古老的时期直到希腊化朝代,都是贯穿着一条接二连三的历史头绪,而希腊人把这个发展推上了高峰。 次序感——装修艺术的心思学研讨[英e.h.贡布里希 咱们的次序感的最根本体现方式之一是平衡感。 终究咱们有必要能够说明审美经历方面的一个最根本事实,即审美快感来自于对某种介于庸俗和凌乱之间的图画的欣赏。单调的图画难于招引人们的留意力,过于复杂的图画则会使咱们的感觉负荷过重而中止对它们进行欣赏。 人类制造的图画自身是为某些文明意图服务的。当各种纹样有了各自的意义之后,人们随意制造图画的自由就要遭到传统势力的限制。 装修的第一原理好像是重复,……系列间隔相等的细节,好象装修线条的重复,这与音乐中的旋律相对照,两者同出一源,那便是节奏。 欧文.琼斯在《原理》一书中说:美的实质是一种安静的感觉,当视觉、沉着和爱情的各种愿望都得到满足时,心灵就能感遭到这种安静。 功能主义者以为,任何适合于意图的方式都是美的,牵强的方式则既不适宜也不美。 从曲线到曲线的转变,或从直线到直线的转变都有必要是渐缓的。 假如两条曲线当中有一阶跃,这两条曲线都有必要和另一条设想的曲线平行,使这两条曲线为切线……。由于假如两条曲线相互分离,咱们就不会顺着曲线逐步往下看,而会向图外看,图画便会因此而失掉安静感。 你若要跨入无限的国际,请将有限国际的遍地都走遍。——歌德 欣赏者能看见什么,取决于他怎么分配留意力,也便是说,取决于他的预期和他的感觉探测。——乌尔里克.奈塞尔《知道和实际》 只需稍微研讨一下视觉心思,咱们就会发现,观看从一开端便是有选择的,眼睛对样本做出什么反响取决于许多生理和心思因素。 视觉连续的中止最简略引起留意。颜色、结构和方式上的对照以及最重要的运动状态都能够表达一个独立的、值得留意的物体或事件的存在。 规整或规矩程度上的任何改变都将引起留意,对规矩的损坏,比如平整的织物上的一个污点,会像磁铁相同招引眼睛。相同,凌乱环境中意外出现的规矩,也会有目共睹。这两种反响证明,感觉系统具有节省留意力的倾向,这一倾向符合波普尔不对称原理。为了节省留意力,感官系统只监测能引起新的警惕的影响分布改变。 咱们同时还能够看到,不同的人对视觉震动的反响是不同的。一个偏离几何规矩的图画或许会使某个人无动于衷,但对另一个人来说也许是一个显着的视觉明显点。这种不同的反响在很大程度上取决于咱们在寻找什么以及咱们具有什么样的心思定向。 结构不受份额限制,而感觉却遭到份额限制。 从心思学来说,人们能接收和加工的视觉信息是有限的。 客观地说,不是中止在招引眼睛,而是眼睛在寻找中止。 咱们总是预备着对连续做出预期和补充,除非眼睛看到了连续。换句话说,咱们好像总以为只需中止能为咱们供给所需求的信息,咱们就能够把连续看成是剩余的。 要到达对称图画的平衡,有必要要有一个坚固的结构或另一种孤立该图画的手法。特别要留意的是,对一个对称作任何程度上的重复都将要挟这一对称的安静感,由于重复损坏了对称轴的单一性。 咱们看图时是从外向里看的。 能够经过视觉明显点来调整图画的平衡,反过来说,视觉明显点的分量取决于它们对平衡所起的作用。 连续的连续有着突出重点和招引留意力的作用。 在一切都处于改变之中,什么都无法猜测的状况下,习气便成了咱们描述各种经历的参照结构。 人们只有先构成预期,这些预期才或许被证实或证伪。 感觉心思学解释了咱们为什么不能简略地录下咱们所看见的东西,而有必要在一个缓慢的制造和匹配、图式和纠正的过程中求助于试错法。 了解的东西比不了解的东西较少引起脑子的留意,因此大众总是要求更激烈的影响。 在我看来,大凡怪诞之物都由两种成分组成:一是荒诞;二是恐惧。这两者之中只需这方或那方与主导便会出现两种状况,其一为可笑的怪诞,其二为可怕的怪诞,仅仅咱们无法把这两种状况合理地定下来,由于一切这类著作无不在必定程度上同时具有这两种成分,没有哪幅怪诞出仅仅一味地追求滑稽可笑而不会有恐惧的颜色;也很少有一幅让人恐惧的怪诞画不具有逗趣取悦的意图。——罗斯金《威尼斯之石》 沃尔特.佩特写过这样一段著名的话:一切的艺术都在不断地向着音乐的境界努力。 《颜色构成》 高长调 高中调 高短调 中长调 中中调 中短调 低长调 低中调 低短调 最长调 |